Daybreak - Imatge: Netflix
Tenim una entrevista amb el productor de cançons darrere de la recent sèrie dramàtica per a adolescents de Netflix Daybreak, on Bryce Jacobs parla de produir les melodies memorables que s'escolten a la sèrie original de Netflix.
Els de Netflix sèrie estrenada recentment Trencar el dia segueix Josh Wheeler, un paria canadenc de 17 anys que busca la seva núvia britànica desapareguda Sam Dean a Glendale, Califòrnia, després de l'apocalíptica. Junt amb un grup d'inadaptats que inclou una piròmana Angelica de 10 anys i l'antic assetjador de l'institut de Josh, Wesley, ara convertit en samurai pacifista, Josh intenta mantenir-se amb vida entre l'horda de Mad Max bandes a l'estil (deportistes malvats, animadores convertides en guerrers d'Amazones), criatures semblants a zombis anomenades Ghoulies i tota la resta que aquest valent nou món li llança.
https://www.youtube.com/watch?v=2P9U41e75tE
La sèrie ha estat etiquetada Mad Max es reuneix Dia lliure de Ferris Bueller , amb la música assassina de l'espectacle anomenada com un destacat tant pels crítics com pels seguidors. Una de les persones darrere d'aquestes melodies memorables, el productor de cançons Bryce Jacobs. Jacobs no és aliè al món de la música, ha aportat música a Syfy's 12 micos , NBC Chicago Fire , de forma lliure Capa i Daga i molts més títols reconeixibles. A continuació, Jacobs aprofundeix en el seu treball Trencar el dia .
on és ara Jake Harris
Bryce Jacobs - Imatge proporcionada per Bryce Jacobs
Com et vas implicar Trencar el dia ?
La meva amiga i companya, Andrea Von Foerster, va treballar com a supervisor musical per a Trencar el dia . L'Andrea em va trucar i em va dir que el programa necessitava un productor musical per a les cançons a la pantalla que es produirien al llarg de la temporada. Com que es representen a la pantalla i inclouen membres concrets del repartiment, aquestes cançons eren per defecte una part essencial de la història. Tot i que porto molts barrets en el meu món de compositor i músic, M'ENCANTA produir música, així que em va emocionar molt la idea d'involucrar-me amb una sèrie tan única i sorprenent.
El teu títol oficial de Trencar el dia va ser el productor de cançons. Pots dir als lectors què implica exactament això?
Definitivament va ser una tasca única aquí. Al costat de l'acció i el drama, hi ha aquests Idol americà vs. Ninja americà moments on diferents personatges pugen a l'escenari i canten per la seva vida. Si són bons, viuen; si no, s'obre una trampa i han de lluitar contra els Ghoulies. Si s'escapa dels Ghoulies, de totes maneres els maten. Així, en aquest futur distòpic, és com si una banda hagués sobreviscut, i els personatges principals actuen amb ells en aquest context de tipus gladiatorial on o bé aixequen els polzes o els baixen. Vaig haver de crear i crear un so per a la banda que reflectís el món en què existeixen ara.
quan serà la guerra civil de Captain America a Netflix
Hem sentit que vau aprofitar deliberadament el tipus d'instruments als quals tindrien accés els personatges en l'entorn distòpic de Trencar el dia . Pots aprofundir en això i discutir quins eren?
En primer lloc, havia de representar el que els membres de la banda tocarien a l'escenari. La formació era de 2 guitarristes, un baixista i un bateria. Aquests instruments havien de sonar una mica aspre per les vores, així que no hi ha res suau, sofisticat o suau. Però darrere del teló, estava donant suport a la formació amb algunes escapades sonores mitjançant altres instruments. Reforçaria el so amb una paret de guitarres que totes tinguessin la seva pròpia personalitat de to, però la percebríeu a l'escenari com els dos guitarristes, sense saber que el seu so està format per una varietat de textures. Per a l'ambient, vaig utilitzar un pedal d'acer per ajudar a afegir profunditat addicional, només una lleugera avantatge cinematogràfica sense que fos obvi de cap manera. Vaig barrejar un Mini Moog amb el baix per engrossir els baixos... la qual cosa de vegades va permetre que el baix fos una mica més cru i recolzés les guitarres amb un grau addicional de granulat. Fins i tot hi ha Guitar Viol que s'amaga a les textures de la guitarra per obtenir una capa addicional de cruesa. Tot plegat pretén complementar la singularitat rústica del món en què existeixen, però encara té una plenitud que esperaries en un espectacle tan èpic com aquest.
Les opcions de cançons eren força contrastades; del Pop dels 80 al Grunge dels 90; cançons d'amor xaroposes per publicar cançons tipus crooning de New Wave. Donant a la banda la seva pròpia personalitat, podien posseir les cançons en lloc de tocar-les com a versions directes. D'aquesta manera, molts dels reptes es van resoldre per si mateixos. Si tens una banda que té el seu propi caràcter de color i textura, la banda no està lligada a cap dels estils dels quals naixen les cançons individuals. Imagineu la banda Tool interpretant Sinatra, Beatles o Carole King. El seu so no té res a veure amb els gèneres en què van treballar aquests artistes, però Tool realment podria ser propietari de la personalitat de qualsevol versió en què invertissin, fins i tot si aprofitessin les seves pròpies influències com King Crimson, encara seria a l'univers ferm. d'Eina.
DAYBREAK – Imatge: Netflix
quan torna Jimmy a desvergonyit
Com ho ha fet Trencar el dia ha estat diferent dels teus altres projectes, com ara 12 micos i Capa i Daga ?
El palet d'instruments/conjunt és molt més gran amb les coses del tipus de puntuació èpica. Sobretot amb 12 micos , hi havia orquestra completa així com sintetitzadors, percussió, guitarres i instruments ètnics. Amb una instrumentació més petita, s'apropa al món dels productors discogràfics. Només digues que tries 3 instruments per portar una peça musical, llavors aquests 3 instruments han d'estar ben escollits i ben considerats per generar un so i una personalitat que comuniqui la diversitat de l'emoció; un paisatge sonor i una textura que realment atraurà el públic de totes les maneres adequades. Sovint em sorprèn com John Williams et pot portar als viatges més èpics a través d'una orquestra, però pot devastar-te absolutament amb un sol violí.
Capa i Daga va ser divertit per a mi. No només formava part de l'equip anotador, sinó que també tenia llicència d'una cançó anomenada Voices in the Water per un moment molt punyent en un dels episodis. Va ser realment interessant estar als dos costats de la tanca per a aquell.
Hi havia alguna cançó per a la qual volies? Trencar el dia que no va arribar al tall final?
Crec que totes les cançons que es van parlar al principi es van incloure al producte final (gràcies a l'experiència de l'Andrea per aconseguir llicències aparentment impossibles!). Òbviament, podria haver continuat i avançant: m'encanta produir i passar molt de temps en aquest món fora d'aquest espectacle en particular. Escriu moltes cançons i faig una reinvenció cinematogràfica de temes existents. Per a mi es tracta d'explicar històries i trobo que començar per la lletra és primordial.
matrimoni a primera vista temporada 6
Si convides la gent a una història o una emoció en lloc d'explicar-la, trobo que es converteix en alguna cosa més atractiu, més atractiu i, amb sort, convida l'oient a deixar que la seva pròpia imaginació creixi a partir del que ha suggerit una cançó. M'encanta la idea de ser convidat en lloc de participar en un principi, mig i final.
Crec que això encén la diversitat d'imaginació, ja que tens una finestra a un món que només coneixes tant. El meu compositor preferit és Debussy i la meva peça orquestral preferida és Prelude to the Afternoon of a Faun. M'encanta que Debussy creï un món vibrant i en constant evolució on sents que estàs somiant despert juntament amb el faune i no només mirant-lo surant per la seva pròpia tangent.
Aquest és el vostre primer programa de streaming per a Netflix, el vostre enfocament musical va ser diferent d'aquest projecte que els projectes que no es transmeten en streaming?
Una de les coses més interessants de la reproducció en temps real és que feu tots els episodis alhora i després els publiqueu com una temporada completa. Sembla un enfocament més consolidat i d'aquesta manera tens menys possibilitats de sortir d'una visió que tant has treballat per fer realitat. Hi ha MOLT contingut al món de la reproducció en temps real, de manera que no estàs realment lligat a un determinat M.O. o franja horària. Significa que es pot invertir una major diversitat que probablement trobarà un públic dedicat que es comprometi amb el viatge.
Quina va ser la teva part preferida de treballar al programa?
Moltes coses! Em va encantar treballar amb els actors; M'encantava anar tangents amb la producció per veure què es podia revelar; Em va encantar tocar els instruments d'una manera que sentia que canalitzava cada membre de la banda. Fins i tot vaig cantar en un parell de cançons jo mateix, concretament, la veu principal per a una cançó fora de la càmera per a una escena de festa, així com les veus de suport durant la resta. En els darrers anys, m'he sentit més endins en el món de la producció musical. Trobo que les meves experiències com a compositor, músic, i fins i tot durant els meus dies com a orquestrador i formant part de diverses bandes, s'ajunten quan porto el meu barret de productor. Només una benedicció més del que tinc la sort de fer per guanyar-me la vida!
Podeu obtenir més informació sobre Bryce a https://www.brycejacobs.com/ .